El libro "CURSO DE TANGO" de Horacio Salgán es el primero escrito desde una perspectiva técnico-musical donde el Maestro entrega todos sus conocimientos en la construcción del Tango y revela sus métodos de trabajo de sus 85 años de carrera. La finalidad de este trabajo es fundamentalmente formar al estudioso en la ejecución del Tango. Es un estudio del Tango; detalles pianísticos, orquestales, rítmicos y armónicos. Está dirigido para músicos y la enseñanza es facilitada con ejemplos en pequeñas partituras y con audioejemplos. Al ingresar al sitio web que está descripto en el capítulo "Contenidos del CD" los audioejempos se pueden bajar las veces que se desee y también escucharlos en linea. 🎹 "La Música es una gran Tradición y que los creadores reciben de sus antecesores y dejan para sus continuadores. Aníbal Troilo, Alfredo Gobbi, Carlos Di Sarli, Osvaldo Fresedo, Enrique Mario Francini, y otros, contribuyeron y enriquecieron con su talento y su personal estilo a la elevación del Tango. No los olvidemos." - HORACIO SALGAN 🎹
Tratamiento de los mismos, una vez que el género ha concretado su identidad en algo distinto e identificable.
Es conocido el hecho de que los Géneros musicales, sobre todo los populares, han ido confor- mándose en su mayoría con el aporte de elementos de distinto origen y la influencia de corrientes diversas. En algunos casos estas concurrencias, poco a poco, a través del tiempo y con la imprescin- dible contribución de los creadores, han ido concretándose en Géneros con identidad propia, los que a veces conservan parte de los elementos que se sumaron para formarlos o bien aparecen, una vez definidos, como una entidad nueva con pocos o ningún rasgo de su iniciación.
Por eso, por la diversidad de los aportes convergentes, por sus cambios, por su evolución, es oportuno aserto el de la "Antología” cuando dice: "es afán ingenuo tratar de determinar un camino retrospectivo unilineal que conduzca a los orígenes..." Por consiguiente, damos por probado que al origen de un Género convergen elementos, corrientes e influencias de distinto tipo y procedencia - como el caso del acompañamiento tipo Habanera al inicio del Tango-. Tal vez haya excepciones difi- ciles de determinar y que puedan encontrarse, probablemente, en pueblos aislados por motivos geográficos -como cadenas de montañas, el mar, desiertos, etc.-, pueblos que han desarrollado una cultura independiente, sin influencias exteriores.
Ahora bien, si admitimos como válida la convergencia de diversas corrientes en la formación de un Género musical, otra cosa totalmente distinta es el tratamiento de éste, cuando el mismo ya ha logrado una Identidad definida y que como tal debe regirse por parámetros que le son propios y que deben respetarse.
Si bien "Arte" significa ejercer la posibilidad de una libre creación, sin límites, los Géneros Musicales de importancia -algunos de los cuales ofrecen una infinita gama de expresiones y sutilezas para quienes posean el suficiente talento para detectarlas-, no admiten aquello que atenta contra su propia esencia y sentir.
Pongamos -como ejemplo que no cabe un Vals en cuatro tiempos; otro ejemplo más: sabemos que una de las condiciones más importantes del Jazz es la posibilidad de improvisar. Muchos de sus grandes intérpretes fueron memorables improvisadores. Pero esta condición propia del Jazz no es propia del Tango. A través de su historia, los que intentaron improvisar sobre él, salvo muy contadas excepciones, recurrieron generalmente a pasajes y/o adornos de otros géneros, cayendo así en la ambigüedad consiguiente.
Hasta ahora, pues nadie sabe qué nos depara el futuro, la práctica de la improvisación en el Tango no ha prosperado. Pero no podemos descartar la aparición de intérpretes que algún día consigan buenos resultados. Tampoco imaginábamos las extraordinarias posibilidades de "instrumento can- tante" del Trombón hasta que escuchamos a Tommy Dorsey.
Lo que es válido, pues, durante la formación de un género, en su proceso inicial, no lo es cuando éste ya se ha plasmado en una entidad definida.